Họa sĩ Nguyễn Trường Linh: Vẽ để hướng đến những ngày tươi đẹp

- Dịch Covid-19 khiến sinh hoạt bị đảo lộn nhưng nhiều nghệ sĩ lại cho rằng đây là cơ hội để “tĩnh” lại, tập trung vào sáng tác. Với anh thì sao?

- Từ đầu năm 2020 đến nay chúng ta đã trải qua những lần bùng phát dịch Covid-19 nhưng chưa lần nào căng thẳng như lần này. Cả nước đang căng mình chống dịch. Nhiều địa phương, trong đó có Hà Nội, thực hiện giãn cách xã hội, sinh hoạt, công việc đều đảo lộn. Giới họa sĩ cũng chịu nhiều tác động. Nhiều triển lãm phải hủy nhưng đa số chúng tôi coi đây là thời điểm lắng đọng, tư duy sáng tác. Các họa sĩ ngồi lại trong xưởng vẽ, hoặc tại nhà, vẽ nhiều hơn, sáng tạo nhiều hơn với luồng suy nghĩ, trăn trở về đại dịch.

Khi viết email này trả lời phỏng vấn bạn, tôi đang ở trong khu phong tỏa do nơi tôi ở có ca F0 (Tân Mai, Hoàng Mai, Hà Nội), nhưng với tôi, đây là thời điểm thuận lợi: Ở nhà, sáng tác, vẽ tranh, thời gian nhiều, không bị chi phối bởi ngoại cảnh, bởi vậy tôi không có cảm giác buồn chán, bức bối. Và có một việc nữa cũng giúp anh em họa sĩ rất vui, đó là họ lập ra các trang đấu giá trực tuyến, bán tác phẩm nghệ thuật với mục đích từ thiện. Rất nhiều người yêu nghệ thuật, các nhà sưu tầm đã nhiệt tình ủng hộ. Số tiền đã bán đấu giá được gửi tới các quỹ hỗ trợ người nghèo trong tâm dịch, quỹ vắc xin... Điều này mang lại hạnh phúc cho các họa sĩ khi chung tay cùng cả nước chống dịch.

- Ngoài công việc sáng tác, anh còn là Trưởng khoa Mỹ thuật Trường Cao đẳng Văn hóa - Nghệ thuật Hà Nội, trưởng nhóm Họa sĩ Sơn ta Việt Nam. Vậy trong những ngày giãn cách, anh xoay xở như thế nào để hoàn thành tốt nhiệm vụ của mình?

- Tuy ở nhà giãn cách, tôi vẫn làm việc online, bởi vì đây là những ngày cuối năm học 2020 - 2021 và chuẩn bị cho năm học mới 2021 - 2022 nên có rất nhiều việc phải thực hiện.

Tôi thường dậy sớm, làm việc từ 6h. Sơn mài là chất liệu sở trường của tôi, nên tôi dành nhiều thời gian cho các tác phẩm, suy nghĩ, chỉnh sửa để tạo ra sự đột phá cho mỗi bức tranh. Chính sự yên tĩnh của buổi sáng sớm giúp tôi quyết định các bước chuyển mạnh trong sáng tạo. Không thể đến xưởng vẽ, tôi vẽ ở nhà, cũng may mắn là tôi có căn buồng nhỏ khoảng 10m2, đủ cho công việc vẽ tranh. Mỗi ngày, ngoài việc sáng tác tranh sơn mài, tôi làm rất nhiều phác thảo, lên kế hoạch cho các dự án triển lãm sắp tới.

- Đại dịch Covid-19 có thể nói là một biến động mang tính lịch sử. Ngoài việc theo đuổi và hoàn thiện những ý tưởng nghệ thuật trước đây, anh có tác phẩm nào liên quan tới Covid -19?

- Tôi thường theo dõi trên tivi, trên mạng xã hội về tình hình dịch bệnh, quá nhiều người chết. Nhiều gia đình ly tán. Nhiều đứa trẻ thành mồ côi. Doanh nghiệp suy kiệt... Tôi hình dung ra những con phố, những làng quê, những phố đêm ảm đạm không bóng người. Hình ảnh những đứa trẻ trong đại dịch luôn ám ảnh tôi. Những ánh mắt ngây thơ dường như chưa hiểu hết mọi việc, những đứa trẻ chui trong bộ áo bảo hộ rộng thùng thình, ánh mắt trong sáng, ngỡ ngàng.

Với niềm đam mê với sơn ta, tôi đã nhờ chất liệu đặc biệt này để truyền tải ý tưởng. Đây chính là chủ đề bức tranh sơn mài khổ lớn mà tôi đang hoàn thiện, tác phẩm có tên “Trong tâm dịch”. Với tác phẩm này, tôi gửi gắm mong mỏi, hy vọng cho đại dịch qua nhanh, mong cho những đứa trẻ sớm được đến trường, mong cho chúng sớm được vui chơi trong sự che chở của bố mẹ và những người thân yêu.

- Dự định nghệ thuật của anh khi tình hình dịch được kiểm soát, cuộc sống quay trở lại bình thường?

- Trong năm 2021, chúng tôi phải hoãn lại khá nhiều hoạt động: Triển lãm lần thứ VI của nhóm Họa sĩ Sơn ta Việt Nam dự định tổ chức vào tháng 6-2021 tại thành phố Hồ Chí Minh; Triển lãm “Nét đẹp thiên nhiên” dự định tổ chức tháng 9 tại Hà Nội; Dự án Mỹ thuật MSC - Ngôi sao miền núi, đưa mỹ thuật đến với trẻ em... Vì vậy, dự kiến sau khi dịch được kiểm soát, chúng tôi sẽ tiếp tục các triển lãm nhóm, cũng như chuẩn bị cho triển lãm cá nhân. Từ nay đến ngày đó, tôi và các họa sĩ vẫn tiếp tục vẽ, làm việc, hướng tới những ngày tươi đẹp.

- Cảm ơn anh đã chia sẻ!

Họa sĩ  Nguyễn Trường Linh là một trong những gương mặt tiêu biểu của dòng tranh sơn mài truyền thống. Anh say mê và gặt hái nhiều thành công với chất liệu sơn ta. Các sáng tác của anh mang phong cách trừu tượng kết hợp dân gian, giàu hoài niệm nhưng có những sáng tạo mới mẻ, hiện đại và ấn tượng. Anh từng giành nhiều giải thưởng cao: Giải A Triển lãm mỹ thuật toàn quốc đề tài chiến tranh cách mạng (2014), Huy chương Vàng Triển lãm mỹ thuật toàn quốc (2010), Giải A Khu vực 1 Hội họa (2009), Giải Nhất  Triển lãm 1000 năm Thăng Long (2009)...