Khi âm nhạc hàn lâm trở thành lựa chọn của nhiều gia đình Thủ đô
Thời gian gần đây, phong trào học và biểu diễn nhạc cụ hàn lâm tại Hà Nội đang ghi nhận nhiều chuyển biến tích cực.
Ngày càng nhiều gia đình cho con theo học từ độ tuổi mầm non, các cuộc thi quy mô toàn quốc cũng thu hút hàng nghìn hồ sơ mỗi năm. Nhiều học sinh Thủ đô đã mang về những tấm huy chương từ các đấu trường quốc tế.
Nuôi dưỡng tâm hồn và tư duy con trẻ
Tháng 7 này, Hà Nội lần đầu tiên đăng cai Liên hoan Nghệ thuật Quốc tế Crescendo - Hà Nội 2026 (CIMFC) liên hoan âm nhạc hàn lâm với đại diện từ 9 quốc gia và vùng lãnh thổ. Bức tranh ấy cho thấy phong trào học nhạc cổ điển ở Thủ đô đang lớn dần, cả chiều rộng lẫn chiều sâu.

Nếu như trước đây, học nhạc hàn lâm ở Hà Nội gần như đồng nghĩa với trường chuyên nghiệp hoặc những gia đình có điều kiện đặc biệt quan tâm đến nghệ thuật. Nay, các trung tâm âm nhạc mở dày ở nhiều trung tâm trên địa bàn Thủ đô. Nhiều phụ huynh cho đã cho con học nhạc cụ phương Tây chuyên nghiệp ngay từ khi chỉ 3-4 tuổi. Một số trường mầm non đã đưa piano vào thành hoạt động ngoại khóa chính thức.
Theo ghi nhận của các đơn vị tổ chức, số lượng trẻ em học piano tại Hà Nội tăng đột biến trong vài năm gần đây vì phụ huynh ngày càng hiểu rõ hơn những giá trị mà bộ môn này mang lại cho sự phát triển toàn diện của trẻ.
Nghệ sĩ piano Nguyễn Thị Mỹ Dung, Giám đốc Liên hoan Nghệ thuật Quốc tế Crescendo - Hà Nội 2026, giảng viên lâu năm tại Trường Cao đẳng Nghệ thuật Hà Nội chia sẻ: “Hiện nay các phụ huynh đã bắt đầu quan tâm cho con học nhạc hàn lâm chuyên nghiệp ngay từ rất nhỏ để con có thể thi quốc tế, làm thế nào để con vừa có nền tảng kỹ thuật vững vừa cảm thụ được chiều sâu của âm nhạc. Hiện, các bậc phụ huynh đã coi âm nhạc hàn lâm là một nền tảng nuôi dưỡng con người, không phải là một môn năng khiếu học cho vui”.

Chính nhận thức đó đang làm thay đổi cách nhiều gia đình Hà Nội đầu tư cho con học bộ môn này. Trong đó, đáng chú ý là Câu lạc bộ Piano của Trường Mầm non B Hà Nội nhận dạy trẻ từ 3 đến 6 tuổi, lứa tuổi mà nếu được tiếp cận âm nhạc hàn lâm sớm sẽ có thể làm nên chuyện. Minh chứng là tháng 8 năm 2025, đoàn thí sinh nhỏ tuổi của Trường Mầm non B Hà Nội đã tham dự Liên hoan Nghệ thuật Quốc tế TSP tại Thượng Hải, đối đầu với các đoàn đến từ Singapore, Bắc Kinh, Chiết Giang và nhiều địa phương khác, vinh dự mang về 2 huy chương Vàng, 2 huy chương Bạc.
Người dẫn đoàn là cô Nguyễn Thị Hoa, giáo viên phụ trách bộ môn piano tại Trường Mầm non B Hà Nội, đồng thời là người mẹ có cả ba người con đang theo học piano. Bản thân gắn bó với việc dạy piano cho trẻ nhỏ, lại nuôi con theo học cùng bộ môn, cô giáo Nguyễn Thị Hoa chia sẻ: “Điều tôi thấy rõ nhất qua nhiều năm dạy và nuôi con học piano, không phải là thành tích hay huy chương mà là sự thay đổi của trẻ từ bên trong. Một đứa trẻ 4-5 tuổi mà biết ngồi trước một bản nhạc khó, kiên nhẫn tập đi tập lại cho đến khi có thể thực hành nhuần nhuyễn là sự kỷ luật tự giác mà không phải đứa trẻ nào cũng hình thành được ở lứa tuổi đó”.
Cô Hoa cho biết thêm, không ít phụ huynh ban đầu hoài nghi khi đưa con 3-4 tuổi vào học piano bài bản, nhưng sau khi chứng kiến con tự tin đứng trên sân khấu Thượng Hải, tâm thế của họ thay đổi hoàn toàn. Các phụ huynh không chỉ vui vì con đạt giải, mà vui hơn vì thấy con bình tĩnh, không sợ sân khấu, không khóc khi bước lên đàn trước hàng trăm người lạ. Còn với gia đình mình, cô Hoa cho cả ba con học piano vì tôi tin rằng âm nhạc nuôi dưỡng tâm hồn theo cách mà không môn học nào thay thế được, nó dạy con biết lắng nghe, biết cảm nhận và biết kiên trì với điều mình yêu thích.

Là thí sinh đoạt giải Bạc tại Liên hoan TSP, em Võ Hoàng Duy, sinh năm 2014, học sinh Trường THCS Hoàn Kiếm đã được với phần trình diễn được Hội đồng giám khảo quốc tế đánh giá cao về cả kỹ thuật lẫn cảm xúc biểu đạt. Năm 2026, Duy tiếp tục vào vòng chung kết CIMFC lần này trên sân nhà. Chia sẻ về lợi ích của học piano, em Võ Hoàng Duy cho hay: “Theo học piano lâu năm, ngoài khả năng cảm thụ âm nhạc tốt, còn giúp em tăng khả năng tư duy toán học và xử lý thông tin, đồng thời hình thành sự kiên nhẫn, tinh tế trong xử lý cảm xúc. Em nghĩ đây là phẩm chất tốt để phát triển toàn diện”.
Điểm hẹn mới của âm nhạc hàn lâm quốc tế
Nghị quyết 80-NQ/TW của Bộ Chính trị về phát triển văn hóa Việt Nam, ban hành đầu năm 2026, định hướng phát triển âm nhạc trở thành ngành công nghiệp văn hóa mũi nhọn, đặt mục tiêu xây dựng thành công 5 thương hiệu liên hoan nghệ thuật và lễ hội văn hóa quốc tế, qua đó nâng cao sức mạnh mềm quốc gia và hội nhập quốc tế.
Từ năm 2019, Hà Nội là thành viên Mạng lưới Thành phố Sáng tạo của UNESCO, cam kết đưa sáng tạo trở thành trụ cột phát triển bền vững và những năm gần đây, các sự kiện âm nhạc hàn lâm có tầm quốc tế tổ chức tại Thủ đô ngày càng nhiều hơn, quy mô hơn và có chiều sâu học thuật hơn.

Từng là đồng Trưởng Ban Tổ chức Liên hoan Nghệ thuật Quốc tế TSP tại Thượng Hải - nơi kết nối các đoàn thí sinh Việt Nam với chuyên gia từ Nhạc viện Thượng Hải và Viện Âm nhạc Trung ương Bắc Kinh, năm nay, nghệ sĩ piano Nguyễn Thị Mỹ Dung đang tổ chức một liên hoan quốc tế ngay tại Hà Nội để nghệ sĩ thế giới về đây, học sinh Việt Nam được trải nghiệm sân chơi đỉnh cao ngay trên sân nhà. Đêm hòa nhạc “Giao hưởng kết nối” dự kiến diễn ra vào tối 4-7 tại Vườn hoa Lý Thái Tổ.
Liên hoan Nghệ thuật Quốc tế Crescendo - Hà Nội 2026 được UBND Thành phố Hà Nội bảo trợ, Sở Văn hóa và Thể thao đồng chủ trì tổ chức nằm trong chuỗi nỗ lực đó. Lần đầu tiên Hà Nội đứng ra tổ chức một liên hoan hàn lâm quốc tế quy tụ đại diện từ 9 quốc gia và vùng lãnh thổ, mời nhạc trưởng Daniel Park (Hàn Quốc), nghệ sĩ piano Rintaro Akamatsu (Nhật Bản) - một trong những tên tuổi uy tín của piano châu Á cùng các nghệ sĩ hàng đầu Việt Nam đứng chung sân khấu với những thí sinh xuất sắc nhất.
Chia sẻ về ý nghĩa của chương trình, Giám đốc Liên hoan Nghệ thuật Quốc tế Crescendo - Hà Nội 2026 Nguyễn Thị Mỹ Dung cho biết: “Khi tổ chức tại Hà Nội, chúng tôi muốn khẳng định với cộng đồng nghệ thuật quốc tế rằng đây là môi trường nghiêm túc, có chiều sâu học thuật và xứng tầm. Với học sinh Thủ đô, các em không cần phải ra nước ngoài mới được đứng cùng sân khấu với những nghệ sĩ hàng đầu thế giới, không cần phải đi xa mới cảm nhận được âm nhạc hàn lâm đỉnh cao. Đó cũng chính là điều mà một thành phố sáng tạo cần làm, tạo ra những không gian như vậy ngay trong lòng đô thị”.