Khám phá nghệ thuật vẽ trên cơ thể người

Họa sĩ Phương Vũ Mạnh cùng những nghệ sĩ "chơi" môn nghệ thuật này trực tiếp trình diễn từ đầu đến cuối, cuốn hút khán giả ưa khám phá. Ba người mẫu, mỗi cô được tô một màu từ mặt đến chân: xanh nước biển, xanh lá mạ và đỏ tươi. Họa sĩ trổ những nét vẽ trang trí lên mặt và thân thể họ mà theo lời giải thích của những người tổ chức thì nó ẩn chứa thông điệp về cuộc sống, con người và thiên nhiên… Chúng đem đến cảm nhận về sự biến đổi từ trạng thái nguyên vẹn, tốt đẹp đến sự tàn phá, xấu xí… do chính những ham muốn của con người. Sự tất bật của họa sĩ Phương Vũ Mạnh đã được nhạc sĩ Vũ Nhật Tân, nghệ sĩ trình diễn Đào Anh Khánh sử dụng nhạc và khả năng biểu cảm bằng âm thanh phụ họa. Bên cạnh đó còn có sự "tham gia" của ánh sáng, hình ảnh sóng biển, mây nước và ánh lửa chuyển động… nhằm tạo hiệu ứng cho sự sáng tạo.

Người xem như bị hút vào màn trình diễn đầy nội tâm và ẩn ý của Phương Vũ Mạnh. Sau hơn một giờ vẽ trên cơ thể người, anh cho các người mẫu đi về phía chiếc hộp trong suốt đóng kín, ở đó có một bức tượng khỏa thân nằm giữa lớp thảm hoa hồng xung quanh nhằng nhịt các ống truyền dịch đủ màu. Ba người mẫu chăm sóc, vuốt ve, bởi như Phương Vũ Mạnh chia sẻ, "con người trong cuộc sống thường nhật dễ bị tổn thương và hủy hoại nên cần được nâng đỡ và cứu giúp".

Hội họa, sắp đặt, video art, trình diễn và âm thanh đương đại cùng hòa quyện với nhau đem đến những cảm nhận mới lạ. Hình vẽ trên cơ thể người chuyển động dưới ánh sáng trong nhịp điệu của âm thanh, không gian huyền ảo đã kích thích trí tò mò và tưởng tượng của người xem, dù không dễ thẩm thấu những điều mà nghệ sĩ gửi gắm.

Có thể nói, Phương Vũ Mạnh là họa sĩ thao thức với những chuyển động. Anh vẽ tranh sơn dầu, màu nước, sơn mài với những chuyển động từ hình dáng con người: những cánh tay dài ngoằng, những ánh mắt linh động… Nhưng vẽ trên toan vẫn chưa thỏa nỗi khát khao sáng tạo trong anh. Thay cho việc để người mẫu ngồi ngay ngắn, tĩnh lặng trong xưởng vẽ và họa sĩ trầm ngâm bên tấm toan, Phương Vũ Mạnh tích hợp nhiều thể loại trong triển lãm sống này, trưng bày "hậu trường" sáng tác để người xem chiêm ngưỡng. Đó cũng là để thể hiện sự "chuyển động" của Phương Vũ Mạnh: chuyển động biến đổi nhận thức của nghệ sĩ và nghệ thuật đương đại cần hướng đến cộng đồng, tiếp cận gần gũi hơn với cộng đồng và phục vụ thiết thực cho cộng đồng.

Người xem đã có cái để xem và hội họa đã có được sự cộng hưởng cảm xúc để sáng tạo. Đó cũng là ưu thế của nghệ thuật đương đại, quyến rũ nhiều họa sĩ ngày nay tìm đến.